잔해

거대한 도시를 부유하는 '인간 잔해'의 자아 찾기.
사라지지 않는 인간 존재의 고독과 반복되는 운명의 무상함.

모리아크, 베르나노스와 함께 20세기 프랑스 가톨릭문학을 대표하는 작가 쥘리앵 그린의 장편. '실존주의적 사유와 현실 참여'라는 20세기 전반의 화두에서 한 발 물러나 있는 것처럼 보이는 쥘리앵 그린은 실질적으로는 그의 작품 전반을 통해 비극적 실존 앞에서 고뇌하는 인간의 모습을 그려냈다. 주로 인간 운명의 나약함과 신을 통한 인간의 구원이라는 종교적 주제를 다루었던 그는 종교적 색채를 배제한 작품 『잔해』에서 현실의 권태로움을 온몸으로 자각하는 무기력하고 소심한 부르주아의 모습을 그린다.

주인공 필리프는 아버지로부터 막대한 재산을 물려받고 광산회사의 대표 자리에 있지만 삶에 아무런 의욕을 느끼지 못하는 인물이다. 세상 어느 곳에도 마음을 붙이지 못하고 살아가던 그는 어느날 밤 센 강을 산책하다가 철교 밑에서 한 쌍의 남녀가 다투는 모습을 우연히 관찰한다. 여자의 다급한 구조 요청을 듣고도 그냥 지나쳐버린 필리프는 자신의 비겁함과 무기력함을 새삼 발견하게 되고, 이는 그가 자신의 삶을 돌아보게 하는 계기가 된다.

이 작품은 그 자신이 부르주아이면서 부르주아의 도시 파리에 사는 인물 필리프를 통해 인간 존재의 고독한 운명에 대해 조망한다. 작가는 세상의 흐름에 참여하기를 거부하고, 변화에 대한 욕망 조차 갖지 못한 채 살아가던 주인공 필리프의 자아 찾기 여정을 통해 세상의 언저리를 떠도는 '인간 잔해'의 정신적 방황과 끊임 없이 반복되는 인간 운명의 무상함을 그린다.