놀이는 배움과 습득에 매우 효과적이며, 예술가와 디자이너 교육에 필수적이다. 모든 예술과 디자인이, 어느 정도는 놀이의 산물이라고 해도
무리가 없을 것이다.
이 책은 색에 대한 진지한 탐구를, 놀이를 통해 쉽고 즐겁게 할 수 있는 워크북이다. 책에 나오는 실험들의 목적은 색이 디자인에 미치는 효과와 힘을 탐색해 보는 것으로, 책을 따라 하다 보면 놀이를 하는 동시에 시각적인 문제를 푸는 데에 적용 가능한 색채 원리를 습득하게 될 것이다. 하나하나의 실험은 색채 경험을 선사하고, 이 경험들은 우리의 색채에 대한 안목을 길러 준다.
이 책의 실험들 대부분은 지난 10년간 저자인 리차드 멜이 ‘시각 언어의 기초’ 수업을 하면서 만들어진 것이다. 모든 실험들은 색채 공부에 필수적인
요하네스 이텐의 『색채의 예술』과 요제프 알베르스의 『색채의 상호작용』에 나오는 색채 원리와 이론을 기본으로 하며, 이를 변형한 유형들이 함께
제시된다. 일련의 실험들은 실질적으로 응용할 수 있는 색채에 대한 아이디어와 도구를 제공함으로써 자신감 넘치는 색채 전문가가 되도록 우리를
이끌어 줄 것이다.
Contents
시작하는 글
놀이 = 배움
실기와 이론
색의 연속
이텐과 알베르스의 교육
놀이의 과정
색채와 디자인 용어
연습
색상환
-이텐의 색상환
-연습 1: 색상환과 회색조의 통합
색 그리드
-색채대비
-연습 2: 명도대비
-연습 3: 단색의 명도 단계
-연습 4: 색상대비
-연습 5: 색화음
-연습 6: 보색대비
-연습 7: 한난대비
-연습 8: 면적대비
색의 착시
-연습 9: 색의 상대성
-연습 10: 색의 감산
-연습 11: 투명도
-연습 12: 투명도 착시
-연습 13: 투명도와 공간 착시
-연습 14: 투명도와 시각적 서술
추상 구성
-연습 15: 탱그램
-연습 16: 줄무늬 구성
-연습 17: 줄무늬 두 폭 구성
-연습 18: 기하학 형태
-연습 19: 유닛과 슈퍼유닛, 그리고 패턴
-연습 20: 기하학 패턴
-연습 21: 그러데이션 패턴
-연습 22: 변칙적 패턴
-연습 23: 투명한 패턴
-연습 24: 유기적 형태
-연습 25: 형태의 대비
-연습 26: 주변의 재료
나뭇잎 구성
-연습 27: 나뭇잎 콜라주
-연습 28: 글자와 나뭇잎
타이포그래피와 색
-연습 29: 기성 글자 콜라주
-연습 30: 로만체 대문자
-연습 31: 캘리그래피 분필 드로잉
-연습 32: 스크래치보드 드로잉
-연습 33: 초기 인쇄
-연습 34: 기성 글자 형태
-연습 35: 손으로 그린 단어
표현적 색
-연습 36: 색과 기억
-연습 37: 색과 형태를 활용한 시각 커뮤니케이션
-연습 38: 사계절
-연습 39: 국가 우표
-연습 40: 풍경 표현
-연습 41: 시각적 은유
-연습 42: 공감각
-연습 43: 음악과 색
평면을 넘어서
-연습 44: 빛으로 그리기
-연습 45: 색채 아코디언북
-연습 46: 글자와 패턴 아코디언북
-연습 47: 색채 팝업북
-연습 48: 영구적인 색채 달력
-연습 49: 책꽂이와 설치물
-연습 50: 색채 이론 저녁 파티