이 책은 안무가와 무용수를 비롯하여 여러 독자들로 하여금 안무 관련 지식을 풍부하게 해줄 것이며, 기억에 남는 무대를 연출할 수 있도록 하는데 있어 유용한 자료가 될 것이다. 각 장에는 작품 구상부터 무대 공연에 이르기까지의 안무 과정을 잘 이해할 수 있도록 움직임을 자세하게 연구할 수 있는 연습 섹션과 그에 따른 응용 과제에 대한 섹션이 마련되어 있다.
Contents
저자의 말
역자의 말
제1장 움직임 탐구와 즉흥
제1절 무용창작 과정
제2절 관찰과 감정적 반응
제3절 움직임의 발견
제4절 즉흥 안무의 요건
제5절 적절한 음악 선택
제6절 영감의 이해
제2장 무용의 구성과 형태
제1절 움직임의 변형
제2절 움직임과 의사전달
제3절 전체적인 이미지 형성
제4절 포스트모던댄스의 안무기법
제5절 기술을 도입한 안무기법
제6절 무용의 구성과 형태
제3장 안무의 형식
제1절 안무의 형식과 전개
제2절 무용의 양식
제3절 무용의 주제
제4절 무용수와의 소통
제5절 안무 형식의 습득
제4장 공연 연출
제1절 기획 및 조직
제2절 기술적 고려사항
제3절 비공식적 공연
제4절 실제 공연을 위한 준비