PD를 위한 텔레비전 연출 강의
$48.06
SKU
9788984997080
[Free shipping over $100]
Standard Shipping estimated by Tue 12/10 - Mon 12/16 (주문일로부 10-14 영업일)
Express Shipping estimated by Thu 12/5 - Mon 12/9 (주문일로부 7-9 영업일)
* 안내되는 배송 완료 예상일은 유통사/배송사의 상황에 따라 예고 없이 변동될 수 있습니다.
| Publication Date | 2007/03/15 |
| Pages/Weight/Size | 188*254*35mm |
| ISBN | 9788984997080 |
| Categories | 사회 정치 > 언론학/미디어론 |
Description
드라마적 구성으로 시청자에게 재미와 감동을 주는 TV 프로그램을 만들 수 있다는 것이 저자의 생각이다. 이를 위해 보통 간과하기 쉬운 연극의 역사와 연출의 기본 요소, 연기론, 드라마 작법 등을 텔레비전 연출의 관점에서 소화하여 소개했다. 조명, 촬영, 후반작업, 한국 텔레비전의 역사와 편성의 실제 등, 현장에서 일하는 PD가 알아야 할 내용을 철저하게 지금 현장에서 적용되는 노하우를 중심으로 정리하여 설명했다.
Contents
책머리에 vii
1. 기획
텔레비전 연출은 드라마에서 시작한다
퍼포먼스 문화의 원형은 드라마 2·TV 프로그램의 구성법 4·텔레비전의 속성 9
텔레비전은 제2의 신이다 9
텔레비전은 제2의 어머니다 14·텔레비전의 제작 특성 17·보편성 17·경험 영역성 18·재미성 20·현장성 26·기계성(기술성) 28·경쟁성 29·교육성(교양성) 30·부정적 특성 30
시청률 조사 32
조사목적 33·시청률 조사방법과 활용 방안 34·시청률 지상주의 비판 37·표집 : 조사대상 선정방법 38·시청률 측정방법 41
연출자 50
연출의 역사 50·텔레비전 연출자 53·프로듀서의 호칭과 종류 64·연출자와 작품 해석 68·연출자가 갖추어야 할 조건 70·제작현장의 연출자 83
배우론 90
스타는 국민의 상징 91·스타시스템 92·배우의 역할 95·출연자 분류 99·캐스팅 100·연기자가 갖추어야 할 조건 103
2. 드라마의 이해
기획과 제작 114
텔레비전 제작의 의미 114·드라마는 무엇인가? 118
연극의 이해 120
연극의 원형 120·연극의 발생 120·연극의 변천사 124
구성론 141
주제의 결정 141·아리스토텔레스의 3단계 구성론 145·4단계 구성론 147·5단계 구성론 147·에이젠슈테인의 극적행동 153·영화 <첨밀밀> 분석 154
극적 상황과 갈등론 166
갈등 166·갈등과 드라마 169·갈등의 종류 173·36가지 극적 상황 174
작가론 189
작가의 선정 189·작가는 무엇으로 작품을 쓰는가? 190·연출자와 작가는 호흡이 맞아야 한다 196·한국의 작가들 199
극본 쓰기 212
TV 드라마 극작 212·등장인물의 성격, 개성 216·이야기의 구성 219·대표적 이야기의 구성 224·서스펜스 239
단순 형식의 위험성 246·영상체 문장 247·성격묘사와 인물구성도 255·시납시스 256
연기론 258
스타니슬라브스키의 연기론 258·연기의 표현 방법 262·작품분석과 연기훈련 263·연기의 실제 267
3. 제작
리허설 282
제작회의(스태프 회의) 285
텔레비전의 조명 297
조명의 역사 298·조명의 기능 301·무대 조명과 텔레비전 조명의 차이 304·영화 조명과 TV조명의 차이 306·텔레비전 조명의 기본 조건 307·조명의 종류 308·조명기구의 종류 316·빛의 양과 질 321
음향 325
소리의 특성 327·마이크의 흡음 330·마이크의 종류 332·마이크의 선택과 배치 338
텔레비전 카메라 343
카메라맨의 자질 345·영화카메라와 TV카메라 347·카메라 컬러 시스템의 원리 348·카메라의 종류 350
무대 디자인 358
미술감독과 미술 스태프 362·세트 제작소 363·세트의 종류 366
콘티뉴이티 작성 370
영상언어와 영상문법 370·화면전환 기법 377·카메라 숏과 카메라 워킹 381·콘티의 조건 404·대담 프로그램의 콘티 작성 411·드라마 프로그램의 콘티 작성 414·음악 프로그램의 콘티 작성 426
4. 사후제작
편집 438
편집제작의 스태프 440·편집 담당자 443
편집의 종류 447
동시 편집 447·포스트 프로덕션 편집 448·드라마 편집 452·다양한 장르의 프로그램별 편집 방법 453
종료파티 457
심의 평가 461
5. 텔레비전 편성
편성의 이중성 466
방송법에 표현된 편성의 이념 470·방송의 공공성 472·편성의 기능 475
편성 전략 478
편성의 목표 480·편성은 창의력 481·한국 텔레비전 방송과 편성 483
프로그램 분류 491
포맷에 의한 분류 491·미국의 연방통신위원회(FCC)의 내용 중심 분류 497·영국 BBC의 기능에 의한 분류 497·한국 방송계의 다양한 분류 방법 498·리얼리티 프로그램 503
편성의 실제 508
방송법 편성 기준 508·외주제작 비율의 상향조정 정책 510·외주독립 TV제작사 513·각 장르별 편성 현황 515·TV방송 편성 실제 516·월간편성표 작성 517
방송운행 520
방송운행의 실제 522·영국의 편성정책 528·미국 방송의 편성정책 531
부록
부록 1. <위기의 남자> 1회 대본 일부 536
부록 2. <위기의 남자> 인물 성격 540
부록 3. <장밋빛 인생> 시납시스 541
부록 4. <대장금> 기획의도 및 개요 550
부록 5. <완전한 사랑> 대본 일부, 영애의 죽음을 엄마가 알게 되는 장면 565
부록 6. <모래시계> 대본 일부, 재희의 죽음 570
부록 7. <야인시대> 대본 일부, 김두한과 마루오까의 싸움 573
부록 8. <천국의 계단> 대본 일부, 키스 신 575
부록 9. <여명의 눈동자> 대본 일부, 여옥과 대치의 이별 576
부록 10. <장밋빛 인생> 마지막회 대본 일부. 순이의 죽음 577
부록 11 <장희빈>마지막회 대본 일부, 장희빈의 죽음 580
부록 12. MBC 특별기획 <나훈아의 아리수>음악 큐시트 586
부록 13. <대장금> 연출 콘티 일부 590
부록 14. 독립제작사 목록 593
1. 기획
텔레비전 연출은 드라마에서 시작한다
퍼포먼스 문화의 원형은 드라마 2·TV 프로그램의 구성법 4·텔레비전의 속성 9
텔레비전은 제2의 신이다 9
텔레비전은 제2의 어머니다 14·텔레비전의 제작 특성 17·보편성 17·경험 영역성 18·재미성 20·현장성 26·기계성(기술성) 28·경쟁성 29·교육성(교양성) 30·부정적 특성 30
시청률 조사 32
조사목적 33·시청률 조사방법과 활용 방안 34·시청률 지상주의 비판 37·표집 : 조사대상 선정방법 38·시청률 측정방법 41
연출자 50
연출의 역사 50·텔레비전 연출자 53·프로듀서의 호칭과 종류 64·연출자와 작품 해석 68·연출자가 갖추어야 할 조건 70·제작현장의 연출자 83
배우론 90
스타는 국민의 상징 91·스타시스템 92·배우의 역할 95·출연자 분류 99·캐스팅 100·연기자가 갖추어야 할 조건 103
2. 드라마의 이해
기획과 제작 114
텔레비전 제작의 의미 114·드라마는 무엇인가? 118
연극의 이해 120
연극의 원형 120·연극의 발생 120·연극의 변천사 124
구성론 141
주제의 결정 141·아리스토텔레스의 3단계 구성론 145·4단계 구성론 147·5단계 구성론 147·에이젠슈테인의 극적행동 153·영화 <첨밀밀> 분석 154
극적 상황과 갈등론 166
갈등 166·갈등과 드라마 169·갈등의 종류 173·36가지 극적 상황 174
작가론 189
작가의 선정 189·작가는 무엇으로 작품을 쓰는가? 190·연출자와 작가는 호흡이 맞아야 한다 196·한국의 작가들 199
극본 쓰기 212
TV 드라마 극작 212·등장인물의 성격, 개성 216·이야기의 구성 219·대표적 이야기의 구성 224·서스펜스 239
단순 형식의 위험성 246·영상체 문장 247·성격묘사와 인물구성도 255·시납시스 256
연기론 258
스타니슬라브스키의 연기론 258·연기의 표현 방법 262·작품분석과 연기훈련 263·연기의 실제 267
3. 제작
리허설 282
제작회의(스태프 회의) 285
텔레비전의 조명 297
조명의 역사 298·조명의 기능 301·무대 조명과 텔레비전 조명의 차이 304·영화 조명과 TV조명의 차이 306·텔레비전 조명의 기본 조건 307·조명의 종류 308·조명기구의 종류 316·빛의 양과 질 321
음향 325
소리의 특성 327·마이크의 흡음 330·마이크의 종류 332·마이크의 선택과 배치 338
텔레비전 카메라 343
카메라맨의 자질 345·영화카메라와 TV카메라 347·카메라 컬러 시스템의 원리 348·카메라의 종류 350
무대 디자인 358
미술감독과 미술 스태프 362·세트 제작소 363·세트의 종류 366
콘티뉴이티 작성 370
영상언어와 영상문법 370·화면전환 기법 377·카메라 숏과 카메라 워킹 381·콘티의 조건 404·대담 프로그램의 콘티 작성 411·드라마 프로그램의 콘티 작성 414·음악 프로그램의 콘티 작성 426
4. 사후제작
편집 438
편집제작의 스태프 440·편집 담당자 443
편집의 종류 447
동시 편집 447·포스트 프로덕션 편집 448·드라마 편집 452·다양한 장르의 프로그램별 편집 방법 453
종료파티 457
심의 평가 461
5. 텔레비전 편성
편성의 이중성 466
방송법에 표현된 편성의 이념 470·방송의 공공성 472·편성의 기능 475
편성 전략 478
편성의 목표 480·편성은 창의력 481·한국 텔레비전 방송과 편성 483
프로그램 분류 491
포맷에 의한 분류 491·미국의 연방통신위원회(FCC)의 내용 중심 분류 497·영국 BBC의 기능에 의한 분류 497·한국 방송계의 다양한 분류 방법 498·리얼리티 프로그램 503
편성의 실제 508
방송법 편성 기준 508·외주제작 비율의 상향조정 정책 510·외주독립 TV제작사 513·각 장르별 편성 현황 515·TV방송 편성 실제 516·월간편성표 작성 517
방송운행 520
방송운행의 실제 522·영국의 편성정책 528·미국 방송의 편성정책 531
부록
부록 1. <위기의 남자> 1회 대본 일부 536
부록 2. <위기의 남자> 인물 성격 540
부록 3. <장밋빛 인생> 시납시스 541
부록 4. <대장금> 기획의도 및 개요 550
부록 5. <완전한 사랑> 대본 일부, 영애의 죽음을 엄마가 알게 되는 장면 565
부록 6. <모래시계> 대본 일부, 재희의 죽음 570
부록 7. <야인시대> 대본 일부, 김두한과 마루오까의 싸움 573
부록 8. <천국의 계단> 대본 일부, 키스 신 575
부록 9. <여명의 눈동자> 대본 일부, 여옥과 대치의 이별 576
부록 10. <장밋빛 인생> 마지막회 대본 일부. 순이의 죽음 577
부록 11 <장희빈>마지막회 대본 일부, 장희빈의 죽음 580
부록 12. MBC 특별기획 <나훈아의 아리수>음악 큐시트 586
부록 13. <대장금> 연출 콘티 일부 590
부록 14. 독립제작사 목록 593