아니메 & 코미케 (큰글자도서)
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| Publication Date | 2023/06/30 |
| Pages/Weight/Size | 200*295*20mm |
| ISBN | 9791169834490 |
| Categories | 대학교재 > 예체능/문화/기타 계열 |
Description
전 세계적으로 유명한 일본 ‘애니메이션(Animation)’. 줄여서 '아니메(Anime)'라고 불린다. 오늘날 여전히 아니메에 대한 열기는 세계적으로 뜨겁다. 장편 애니메이션 아카데미상을 받았던 ‘센과 치히로의 행방불명’이나 ‘하울의 움직이는 성’과 같은 스튜디오 지브리(Ghibli)의 대표 작품들을 비롯하여 2016년 세계적으로 큰 인기를 얻었던 신카이 마코토 감독의 ‘너의 이름은’은 극장판 아니메의 저력을 느낄 수 있게 하는 작품들이다.
그렇다면, 일본 아니메 산업의 성공 원인은 과연 무엇일까? 이 책의 저자는 아니메가 해외에서 새롭고 재미있는 콘텐츠로서 인기를 끌고 있는 궁극적인 원인이 무엇인지를 파악하고자 하였다. 특히 아니메 같은 콘텐츠를 일본 외 다른 지역 제작사들이 왜 쉽게 모방할 수 없는지, 아니메가 어떻게 지속 가능한 차별화에 성공하였는지 살펴보았다.
무엇보다도 만화책과 아니메를 좋아하는 일본 특유의 사회문화적 현상에 주목하였고, 그러한 사회문화적 현상의 일환으로서 아마추어 동인회(同人會)들이 주도하는 만화, 라이트 노벨(Light Novel), 아니메 등 콘텐츠 교류 전시회, ‘코믹 마켓(Comic Market)’ 일명, ‘코미케(Comiket)’의 가치를 분석하였다.
그렇다면, 일본 아니메 산업의 성공 원인은 과연 무엇일까? 이 책의 저자는 아니메가 해외에서 새롭고 재미있는 콘텐츠로서 인기를 끌고 있는 궁극적인 원인이 무엇인지를 파악하고자 하였다. 특히 아니메 같은 콘텐츠를 일본 외 다른 지역 제작사들이 왜 쉽게 모방할 수 없는지, 아니메가 어떻게 지속 가능한 차별화에 성공하였는지 살펴보았다.
무엇보다도 만화책과 아니메를 좋아하는 일본 특유의 사회문화적 현상에 주목하였고, 그러한 사회문화적 현상의 일환으로서 아마추어 동인회(同人會)들이 주도하는 만화, 라이트 노벨(Light Novel), 아니메 등 콘텐츠 교류 전시회, ‘코믹 마켓(Comic Market)’ 일명, ‘코미케(Comiket)’의 가치를 분석하였다.
Contents
제1장 들어가는 말
제2장 아니메(Anime) 산업 발전 현황과 특징
(1) 아니메 산업 발전 현황: 성장 동력의 변화
(2) 아니메 산업 발전 특징: 산업 패러다임의 변화
제3장 아니메 스튜디오 다양성: 아니메 유전자를 형성한 3대 제작사
(1) 토에이 애니메이션(Toei Animation: 東映アニメ―ション)
1) 신에이 동화(SHIN-EI Animation: シンエイ動畵)
2) 동화공방(Doga Kobo: 動畵工房)
(2) 무시 프로덕션(Mushi Production: ?プロダクション)
1) 신(新) 무시 프로(新蟲プロ)
2) 매드하우스(MAD HOUSE) / 마파(MAPPA)
3) 샤프트(SHAFT)
4) 교토 애니메이션(Kyoto Animation)
5) 선라이즈(SUNRISE) / BNP / 스튜디오 딘(Studio DEEN) / 본즈(Bones)
(3) 타츠노코 프로(Tatsunoko Pro: タツノコプロ)
1) 피에로(Pierrot: ぴえろ) / 세븐 아크스(Seven Arcs)
2) J.C. STAFF / 프런트 라인(PRONT LINE) / 실버 링크(SILVER LINK)
3) Production I.G. / 지백(XEBEC) / 위트 스튜디오(WIT STUDIO)
4) P.A. WORKS
(4) 기타 제작사들
1) 톰스 엔터테인먼트(TMS Entertainment)
2) 스튜디오 지브리(Studio Ghibli: スタジオジブリ)
3) OLM(Oriental Light & Magic: オ―ㆍエルㆍエム)
4) A-1 Pictures
5) 유포테이블(UFOTABLE)
6) 코믹스 웨이브 필름(Comics Wave Films)
제4장 아니메 체험 공간의 발전: 아키하바라, 이케부쿠로, 나카노 브로드웨이
(1) 접근의 용이성(Access Convenience) (2) 점포 콘텐츠 다양성(Store Contents Diversity)
(3) 점포 밀집도(Store Density)와 중고품 가치 평가(Used Item Evaluation)
제5장 코미케(Comiket)의 지속성과 철학
(1) 코미케의 지속성
(2) 코미케의 철학 1: 자유
(3) 코미케의 철학 2: 평등
제6장 아니메 산업 빙산의 하부구조와 코미케의 가치
(1) 아니메 산업의 요소조건과 수요조건
(2) 아니메 산업의 관련, 지원산업 및 제작사의 전략, 경쟁
(3) 코미케의 가치
참고문헌
제2장 아니메(Anime) 산업 발전 현황과 특징
(1) 아니메 산업 발전 현황: 성장 동력의 변화
(2) 아니메 산업 발전 특징: 산업 패러다임의 변화
제3장 아니메 스튜디오 다양성: 아니메 유전자를 형성한 3대 제작사
(1) 토에이 애니메이션(Toei Animation: 東映アニメ―ション)
1) 신에이 동화(SHIN-EI Animation: シンエイ動畵)
2) 동화공방(Doga Kobo: 動畵工房)
(2) 무시 프로덕션(Mushi Production: ?プロダクション)
1) 신(新) 무시 프로(新蟲プロ)
2) 매드하우스(MAD HOUSE) / 마파(MAPPA)
3) 샤프트(SHAFT)
4) 교토 애니메이션(Kyoto Animation)
5) 선라이즈(SUNRISE) / BNP / 스튜디오 딘(Studio DEEN) / 본즈(Bones)
(3) 타츠노코 프로(Tatsunoko Pro: タツノコプロ)
1) 피에로(Pierrot: ぴえろ) / 세븐 아크스(Seven Arcs)
2) J.C. STAFF / 프런트 라인(PRONT LINE) / 실버 링크(SILVER LINK)
3) Production I.G. / 지백(XEBEC) / 위트 스튜디오(WIT STUDIO)
4) P.A. WORKS
(4) 기타 제작사들
1) 톰스 엔터테인먼트(TMS Entertainment)
2) 스튜디오 지브리(Studio Ghibli: スタジオジブリ)
3) OLM(Oriental Light & Magic: オ―ㆍエルㆍエム)
4) A-1 Pictures
5) 유포테이블(UFOTABLE)
6) 코믹스 웨이브 필름(Comics Wave Films)
제4장 아니메 체험 공간의 발전: 아키하바라, 이케부쿠로, 나카노 브로드웨이
(1) 접근의 용이성(Access Convenience) (2) 점포 콘텐츠 다양성(Store Contents Diversity)
(3) 점포 밀집도(Store Density)와 중고품 가치 평가(Used Item Evaluation)
제5장 코미케(Comiket)의 지속성과 철학
(1) 코미케의 지속성
(2) 코미케의 철학 1: 자유
(3) 코미케의 철학 2: 평등
제6장 아니메 산업 빙산의 하부구조와 코미케의 가치
(1) 아니메 산업의 요소조건과 수요조건
(2) 아니메 산업의 관련, 지원산업 및 제작사의 전략, 경쟁
(3) 코미케의 가치
참고문헌