할리우드 영화산업론

역자 서문

서론
1. 왜 이 책인가
2. 영화 산업의 특성
3. 일반적인 경향：이윤 추구/권력 관계/정보의 결핍
1) 이윤 추구
2) 권력 관계
3) 정보의 결핍
4. 이 책의 한계와 특징
5. 영화 연구 방법론


I. 제작
1. 영화 제작 착수/개발(Acquisition/Development)
1) 쟁점：할리우드와 창의성
2) 각본(Properties)과 저작권
3) 대본 시장의 구성원들
2. 대본 시장(Script Market)
1) 쟁점：대본의 질
2) 쟁점：대본 시장 진입
3) 개발 계획(Development Deals)
4) 제작비/예산(Film Costs/Budgets)
5) 자금 조달(Financing)
6) 승인/개발 교착 상태/철회(Green Lights/Development Hell/Turnaround)
3. 사전 제작(Pre-production)
1) 제작 준비(Organizing Production)
2) 로케이션(Locations)
3) 쟁점：분업과 외국 제작(Fragmentation and Runaway Production)
4) 노동 시장/노동 단체(Labor Markets/Labor Organizations)
5) 할리우드의 조합과 길드(Hollywood Unions and Guilds)
6) 창작 인력 길드(Above-the-line Guilds)
7) 현장 제작 인력 조합(Below-the-line Unions)
8) 쟁점：노동과 권력(Labor and Power)
4. 핵심 장면 촬영(Principal Photography)/제작
5. 사후 제작(Post-production)
1) 할리우드의 서비스 산업
2) 제작 관련 이슈들


II. 배급
1. 메이저 배급사(Distribution Companies：The Majors)
2. 메이저 스튜디오와 모(?기업의 특징
1) 에이오엘 타임워너/워너 브라더스(AOL Time Warner/Warner Brothers)
2) 월트 디즈니/뷰에나 비스타(The Walt Disney Company/ Buena Vista)
3) 뉴스 코퍼레이션/20세기 폭스(News Corporation Limited/Twentieth Century Fox)
4) 바이어컴/파라마운트(Viacom Inc./Paramount)
5) 소니/컬럼비아 픽처즈(SONY Corp./Columbia Pictures)
6) 비방디 유니버설(Vivendi-Universal, S.A.)
7) 엠지엠/유에이(MGM/UA)
8) 드림웍스 S.K.G.(DreamWorks S.K.G.)
9) 독립 프로덕션과 배급사
10) 이슈：배급과 경쟁
11) 이슈：배급과 기업합병(Distribution and Conglomeration)
12) 이슈：부패와 무절제(Corruption and Extravagance)
3. 배급 과정
1) 배급 회사의 조직
2) 배급 계약(Distribution Deals)
4. 영화 산업에서 자금의 흐름：수입과 지출
1) 총수령액(Gross Receipts)
2) 지출
5. 이익
1) 순이익/손익분기점(Net Profits/Breakeven)
2) 순이익 배분(Net Profit Participations)
3) 제작자의 몫
4) 이슈：회계 조작(Creative Accounting)
5) 이슈：배급사의 영향력(Distributor Clout)


III. 상영/소매
1. 서론
2. 극장/영화관(Theaters/Cinemas)
1) 극장 배급 패턴/상영(Theatrical Release Patterns/Runs)
2) 영화의 예약 과정(Film Booking Process)
3) 상영관의 수입원(Exhibitor’s Revenue Sources)
4) 극장 기업(Theater Companies)
5) 이슈：경쟁과 소유 구조(Competition and Ownership)
3. 등급 및 분류 체계(Ratings and Classification System)
4. 전자 극장 혹은 디지털 극장(Electronic or Digital Cinemas)
5. 홈 비디오
1) 역사적 배경
2) 21세기의 홈 비디오
3) 홈 비디오 배급
4) 홈 비디오 소매
5) DVD(Digital Versatile Disc)
6) 이슈：재활용과 상품화(Recycling and Commodification)
6. 케이블 텔레비전(Cable TV)
1) 역사적 배경
2) 케이블의 소유 구조(Cable Ownership)
3) 유료 텔레비전과의 거래(Pay-TV deals)
4) 편당 지불 시청(Pay-per-view)
5) 쟁점：집중과 통합(Concentration and Integration)
7. 텔레비전 방송(Television)
8. 비극장 시장(Non Theatrical Markets)
1) 항공기(Airlines)
9. 인터넷 영화 배급(Internet Film Distribution)
1) 독립 사이트(Independent Sites)
2) 군소 스튜디오 소유 사이트(Minor Studio-owned Sites)
3) 메이저 스튜디오 소유 사이트(Major Studio-owned Sites)
10. 주문형 비디오(Video-on-Demand)
1) 케이블
2) 디지털 가입자 회선(DSL)


IV. 영화 산업의 확장
1. 상업화/상품화(Commercialization/Commodification)
1) 간접 광고(Product Placement)
2) 관련 상품 판매(Merchandising)
3) 비디오 게임(Video Games)
4) 쟁점：영화와 소비(Movies and Consumption)
2. 다원화/시너지((Diversification/Synergy)
1) 디즈니의 헤라클레스(Hercules) 사례
3. 세계 시장/세계화(International Markets/Globalization)
1) 세계 시장 수입(International Revenues)
2) 왜 할리우드가 세계 시장을 지배하는가
3) 글로벌 영화 사업의 새로운 발전
4) 새로운 구조/경쟁(Formations/Competition)
5) 쟁점：새로운 글로벌 할리우드


V. 영화 산업의 프로모션과 보호
1. 영화 산업의 프로모션
1) 영화 제작
2) 쟁점：마케팅 몰입(Marketing Madness)
3) 쟁점：어린이 대상의 마케팅
4) 퍼블리시티(Publicity)
5) 광고
6) 예고편(Trailers)
7) 인터넷 프로모션
8) 언론 보도 및 영화 평
9) 영화 전문지(Trade Press)
10) 영화제와 시장(Film Festivals and Markets)
11) 영화 상(Film Awards)
2. 영화 산업 보호
1) 미국영화협회(Motion Picture Association of America, MPAA)
2) 할리우드와 정부
3) 할리우드와 정부의 협력 사례
4) 쟁점：정부와 영화 산업의 파트너십


VI. 왜 할리우드의 운영 방식이 중요한가
1. 영화 산업에 대한 환상(Film Industry Illusions)
1) 환상 1：“쇼 비즈니스와 같은 사업은 어디에도 없다
(There’s no business like show business).”
2) 환상 2：“영화 산업은 인정사정없는 사업이다
(It’s a dog-eat-dog business).”
3) 환상 3：“…영화 산업은 가장 민주적인 형태의 엔터테인먼트 산업이다
(…a supremely democratic form of entertainment).”
4) 환상 4：“영화는 오락이다(That’s entertainment).”
5) 21세기의 할리우드(Hollywood in the twenty-first century)



부록 A 등급(Ratings)
부록 B 미국 국내 50대 흥행 대작
부록 C 버라이어티의 영화 용어