로빈슨

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Publication Date 2003/04/24
Pages/Weight/Size 153*224*20mm
ISBN 9788957070215
Categories 소설/시/희곡 > 비평/창작/이론
Description
아틀란티스의 크루소크로노스(클로드 게뉴베)

<로빈슨>은 디포가 깔아놓은 종교적, 신비적 이해를 필연적으로 결합하고 있는 우화다. 그것은 9월 29일의 폭풍과 9월 30일 섬에 도착하면서 시작된다. 9월 29일은 셍 미셸 축일이며, 프랑스 서북부지방이기도 하다. 서북부라는 방향은 아발롱과 아틀란티스로 대표되는 대서양 서쪽의 낙원을 찾아 떠났던 극서유럽의 신화들과 연관성을 갖는다. 9월 30일은 로빈슨 시대의 달력으로 추분에 해당하며 그림자 없는 정오란 사탄의 시간이다. 로빈슨은 바닷가에서 발견한 발자국과 동굴에서 공포를 느끼는데 그것은 로빈슨을 크로노스에 비견할 만하다.

크로노스와 로빈슨은 털외투와 고깔모자를 입고 있었으며, 털외투는 우울증의 다른 표현이기도 하다. 이 우울증은 앵무새-고독 속의 은자들은 말하는 동물을 키웠다-와 방드르디로 증거된다. 그리고 방드르디라는 요일은 성 파라세브라는 성녀를 연상시키며, 로빈슨의 청교도적인 정신을 읽게 한다. 이것은 다시 로빈슨이 언급하기도 하는 9월 30일이라는 고리를 형성한다. 금성과 토성은 28년 만에 한 번 만나며 로빈슨의 섬 체류기간과 일치하고 또한 그의 첫 항해 나이였던 27의 3배가 되는 81세에 대여행을 준비하는 것과 일치한다. 여기서 <로빈슨>에 깔린 디포의 우화적인 상징들은 충분히 <로빈슨>을 신화의 단계로 끌어올린다.

요나의 섬 혹은 본의 아닌 예언자 로빈슨(프랑크 레트렝강)

<로빈슨>이 있기 전에도 난파를 다룬 항해 이야기가 있었고 이것은 벌 받은 사람과 구원받은 사람 사이의 은총의 분배라는 의미를 되풀이하는 것이었다.디포의 이야기도 그런 개신교의 교리에서 중요한 요소를 가져온다. 성경의 수많은 신화 중에서도 달란트에 관한 우화와 탕자 요나의 이야기를 빌리고 있는 것이다. 이것은 바로 19세기의 수많은 로빈슨류의 작품으로 이어졌는데 그 까닭이 <로빈슨>만이 근대 유럽인의 식민지를 향한 서사시적 모험을 개신교와 청교도적 차원에서 구현하고 있었기 때문이었다. 그의 무인도는 상징으로서 섬이면서 세계라는 섬이고 달리 말해 축소된 세계, 창조의 축소판었던 것이다. <로빈슨>이 신화인 까닭은 그가 모험가의 전형이어서가 아니라, 자신의 모든 세계를 다른 곳으로 옮겨와서 다시 세운 사람이었기 때문이었다.

18세기의 이야기

- 섬의 정원사 로빈슨(미셸 바리동)

자연에 대한 인간의 미학적 관계를 <로빈슨>과 17세기 말에서 18세기로 이어졌던 정원-그것은 청교도적이고, 인간의 개척 정신을 드러낸 것-의 유형으로 밝힐 수 있다. 곧 <로빈슨>이 섬에서 보여주었던 개척자의 전형을 빌어 디포가 그 이야기에서 입증하고 있는 소유적 개인주의를 밝히는 것이다. 그것은 1688년 혁명 이후 영국의 자유와 소유권 개념들을 하나씩 꺼냄으로써 디포는 전통적인 영국 16세기로 거슬러 올라가 다음 세기에 승리를 구가한 청교도주의를 작품에 드러내고 있는 것을 증명하는 것이기도 하다. 섬의 개척자였던 로빈슨은 땅 위의 노동이 이익을 창출하고, 인간은 신이 부여한 재능을 꽃피우기 위해 이 세상에 존재한다는 칼뱅주의적 사고의 대변자이다.

- 로빈슨의 항해 이야기와 18세기 영국의 로빈슨류 작품들(하이든 메이슨)

18세기의 영국 출판 시장은 항해에 관한 이야기가 주류를 이루었다. 영국의 대탐험가이자 항해 이야기 애호가였던 디포는 당시 꽤 유명했던 알렉산더 셀커크라는 인물을 알았을 것이다. 셀커크는 17010년 로저스의 항해로 인해 페르난데스의 한 섬에서 발견되었는데, 그는 4년 동안을 이 섬에서 혼자 살고 있었다고 해서 여러 항해물에 등장한다. 하지만 다른 그와 비슷한 책에 비해 디포의 <로빈슨>이 정형이 된 것은 그 글쓰기의 특이함 즉 평범한 주인공이 일인칭으로 서술하여 독자에게 사실적 환상을 불러일으키고 동일시하게 했다는 점에 있다. 그것은 18세기 모든 로빈슨류 작품에서 계승된다.

현대의 로빈슨들

- 로빈슨 혹은 무인도의 역설(장-미셸 라코)

로빈슨류 작품들에 필수불가결한 요소인 섬의 공간으로서의 지형과 서술적 논거를 통해 현대 로빈슨류 작품들을 읽을 수 있다. 공간으로서 섬은 이전의 이야기에서 식민지배 이데올로기에 속하는 것이었으나 투르니에의 반식민주의적 다시 쓰기로 파괴되고 있으며, 현대의 로빈슨류 작품들은 서술적 논거-1인칭이 아닌 3인칭으로-로 타자의 개입이라는 불가피한 변화를 겪는다. 이것은 섬의 의미를 종교적 질서가 아닌 개인의 통과의례적 범주로 바꾸어놓는데-쥘 베른과 투르니에의 소설-낯설면서도 가치 있다고 느껴지는 가치들로 인해 자신이 변화하는 요소이기도 하다. 이것이 바로 ‘무인도의 역설’이다. 역대 로빈슨류 작품들은 그런 역설을 바탕으로 해체와 소유화 시도에 대한 패러디 그리고 비평적 재해석을 반복하고 있다.

- 그리고,

로빈슨이 왜 신화로 우리에게 남아 있는지, 그리고 <로빈슨> 다시 쓰기가 어떻게 현재 진행되고 있는지 자크 뫼니에와의 대담과 미셸 트루니에와의 인터뷰를 통해 밝히고 있다. 각 장은 18, 9세기에 나왔던 <로빈슨>류의 작품들에 실렸던 삽화들을 싣고 있는데, 전형화된 로빈슨과 시대의 반영으로의 로빈슨을 눈으로 확인하게 해준다.
1924년 프랑스 파리에서 태어나 소르본 대학교와 독일 튀빙겐 대학교에서 철학을 전공했다. 어린 시절부터 철학 교수가 되는 것이 꿈이었으나 스물다섯 살 때 치른 대학교수 자격시험에 실패한 후 에리히 레마르크 등 독일 문학 작품 번역에 몰두하였다. 1954년부터 5년간 유럽 제1방송에서 문화 프로그램 PD로 근무하였으며, 플롱 출판사에서 10년간 문학 편집부장을 지냈다. 1967년에 대니얼 디포의 『로빈슨 크루소』를 재해석한 데뷔작 『방드르디, 태평양의 끝』을 발표하면서 아카데미 프랑세즈 소설 부문 그랑프리를 수상했다. 이어 20세기 최고의 전쟁 문학으로 평가받는 『마왕』을 발표하여 1970년에 공쿠르상을 수상했고, 1972년에는 공쿠르상을 심사하는 아카데미 공쿠르 종신회원으로 선출되었다..

첫 번째 작품 『방드르디, 태평양의 끝』이 다니엘 데포의 「로빈슨 크루소의 모험」을 바탕으로 한 작품이라면, 이 두 번째 작품은 괴테의 유명한 발라드 「마왕」과 「요정들의 왕」이라는 게르만 신화를 바탕으로 한 작품이다. 『마왕』은 『양철북』과 함께 20세기 최고의 전쟁 문학으로 평가받고 있으며 미셸 투르니에 최고의 환상 소설이다.

『동방박사와 헤로데 대왕』에서는 자신의 기독교 교육과 동방박사의 경배에서 받은 영감을 아름다운 성화에 바탕을 두고 재창작했다. 중동의 이국적인 풍물과 구약성경에 대한 뛰어난 학식을 바탕으로 흑인 아기 예수와 그를 경배하러 떠난 동방박사의 여정이 신화적 상상력을 자아낸다. 백인 여자 노예에게 격렬한 호기심과 동시에 심한 열등감을 느끼고 왕국을 떠나는 흑인 왕 가스파르, 학문과 예술을 사랑하지만 모습과 형상이 일치를 이루는 기독교 예술을 찾기 위해 베들레헴으로 향하는 니푸르 왕 발타자르, 왕좌를 차지하기 위한 권력다툼에 환멸을 느끼고 아기 예수를 통해 '연약함의 힘, 비폭력의 가치'를 깨닫게 되는 팔미렌의 왕자 멜쉬오르를 통해, 진리를 찾아 떠나는 다양한 인간군상들을 보여주고 있다.

"책이란 피를 많이 흘려 마르고 굶주린 새들로, 살과 피를 가진 존재- 즉 독자를 찾아 그 온기와 생명으로 제 배를 불리고자 미친 듯이 군중 속을 헤매어 다니는 것이다." 『흡혈귀의 비상 : 미셸 투르니에 독서노트』는 프랑스 작가 미셸 투르니에의 독서 노트로, 작가와 작품에 대한 광범위한 사료를 바탕으로 재창조한 비평이 가히 프랑스와 유럽의 문학, 사회사를 방불케 한다. '트리스탄과 이졸데'가 '셰익스피어'와 만나고, 뜨거운 낭만주의, '보바리 부인과 토마스 만이라는 거대한 산맥에 대한 통시대적 고찰이 시도되고 있으며, 페로의 동화들이 사무엘 베케트와 나란히 서기도 하는 지적 탐닉과 만나는 즐거움이 있다. 그런 의미에서 투르니에의 '글쓰기'는 다른 '책들 '속으로 파고드는 또다른 문학적 참여를 의미한다.

그러나 이런 소설가적 이력이 투르니에의 모든 것을 말해주지는 않는다. 철학을 전공한 투르니에는 철학자이기도 하며, 파리의 부르주아 가정에서 태어나 교양 있는 교육을 받은 세련된 심미가이며, 1924년에 태어나 유럽의 격변을 몸으로 체험한 20세기의 증인이기도 하다. 무엇보다도 투르니에는 긴 시간을 통찰한 하나의 두께 있는 시선이며, 유럽의 정신사를 담고 있는 지성이고, 인간에 대한 탐욕스러운 관심과 애정 그 자체이다. 1972년에는 공쿠르상을 심사하는 아카데미 공쿠르 회원으로 추대되어서, 프랑스 문단에서 대가로서의 확고한 위치를 획득했다. 1962년부터 파리 근교의 생 레미 슈부르즈 근처에 있는 슈아젤이라는 작은 마을의 옛 사제관에서 은둔 생활을 하였고, 2016년 91세의 나이로 타계하였다.

저서로는『메테오르』, 『황야의 수탉』, 『가스파르, 멜쉬오르, 그리고 발타자르』 ,『질과 쟌느』, 『움직이지 않는 떠돌이』, 『금 물방울』,『로빈슨과 방드르디』, 『사랑의 야찬』, 『지독한 사랑』, 『피에로와 밤의 비밀』, 『푸른 독서 노트』 등이 있다.